viernes, 27 de mayo de 2016

Fifth Harmony - 7/27 [Crítica canción por canción]



El segundo álbum de la girlband más importante de los Estados Unidos se pone a la venta del día de hoy, así que tras haberlo escuchado un par de veces me propuse hacer el review de éste nuevo proyecto discográfico que promete ser uno más allá que nadie a visto de las chicas que integran la banda. Tras fuertes rumores de la partida de Camila Cabello, -desmentidos por ella misma- Normani, Ally, Dinah, Lauren y la integrante ya mencionada, vienen con un álbum más Pop qué el primero, influencias Dance, Electronica, Reggae y R&B, es un disco con algunas joyas, es un buen regreso y nos hace visionar un poco más allá de lo que estas señoritas pueden ofrecer en un futuro no muy lejano, destacando el nombre ya qué la banda se formó oficialmente el 27 de julio de 2012 tras quedar en tercer lugar en reality televisivo "The X Factor USA". Dicho todo esto, ¡Empecemos el review!.

01 That's My Girl: Comenzamos el álbum con una canción llena de empoderamiento femenino que nos recuerda demasiado a la era "Reflection", un himno R&B, Funky y cierto toque Dance, trata de la superación femenina y que no hay nada que una chica no pueda alcanzar si pone su alma y su corazón en eso.

Puntos: 4/5.

02 Work from Home (feat. Ty Dollar $ign): Primer sencillo del disco y el más exitoso de la banda hasta la fecha, una canción uptempo Pop-Dance con una producción minimalista y con un xilófono pronunciado que le da un toque tropical a la canción, la composición ritmico está bien le resta puntos la composición lírica, pasamos de un tema de superación femenina a una canción donde la chica dice que él es el jefe de la casa e indirectamente se insinúa que ella es la sumisa de la relación, al tema también podemos restarle orginalidad ya que el estribillo es repetitivo, al igual que la canción anterior.

Puntos: 3.5/5.

03  The Life:  Siguiendo el ritmo tropical con una canción Pop-Dance llegamos al primer sencillo promocional del álbum, ya parece habitual tener un estribillo muy repetitivo en cada canción, aunque el mensaje optimista de la canción le sube puntos indicando que hay que vivir la vida al máximo, luchando por los sueños y autosuperarse día tras día.

Puntos: 4/5.

04  Write on Me:  Segundo sencillo promocional del disco, una producción acústica y tropical, el sonido tropical define casi la mitad del mismo, admito que éste tema le ha aportado un toque diferente y bueno, la letra no destaca mucho pero las voces de las chicas le aporta elegancia.

Puntos: 5/5.

05 I Lied: Regresamos a la pista de baile con una canción EDM Tropical, una canción de amor que agradecemos que no se títule "I Love You" aunque admito haberme sentido algo decepcionado al pensar que llegaríamos a una canción personal, da igual, el tema cierra con brecha de oro con las voces de Dinah y Normani, aunque como ya es habitual desde que comenzó el disco solo una de las 5 chicas tiene el protagonismo excesivo.

Puntos: 3.5/5.

06 All In My Head (Flex) [feat. Fetty Wap]:  Segundo single oficial del disco, primera canción compuesta por las chicas del grupo y podríamos decir que la  autentica de 7/27, todas destacan en sus versos, el rap de Fetty Wap le da un toque más caribeño aún, aunque de descartarlo del tema, la canción habría sido igual de genial pero ciertamente a éstas alturas del álbum aburre sólo escucharlas repetir las mismas estrofas o hacer de un coro una sola palabra y repetirla muchas veces.

Puntos: 4/5.

07 Squeeze: Llegamos a la balada del disco, una producción minimalista de una canción Pop, que no pierde el concepto del álbum, es en la septima canción en la que notamos la ingualdad en los versos de cada una y ponemos a camila detrás del foco en lo que parece ser la segunda mitad del disco.

Puntos: 4/5.

08 Gonna Get Better: Una canción Pop con un toque latino marcado en los versos y estribillos de la canción, repetiendo fórmula de las canciones anteriores haciendolas pegadizas pero repetitivas, canción de relleno detectada.

Puntos: 3/5.

09 Scared of Happy: Novena pista de 7/27, volviendo a la pista de baile con una canción Dance con toques tropicales y latinos bien marcados, potencial a single, la canción trata de que todos tenemos miedo a ser felices a pesar de mostrarnos siendo personas seguras y que debemos vencer ese miedo si queremos lograr una vida placentera.

Puntos: 5/5.

10 Not that Kinda Girl (feat. Missy Elliot):  Lugar érroneo para el segundo descarte de "Reflection", la canción no encaja para nada con el concepto rítmico del disco, buen mensaje, mal ritmo  o mal orden y mala forma de cerrar la edición estándar.

Puntos: 2.5/5.

11 Dope: Comenzamos la edición de lujo con una balada al puro estilo de Squeeze y con el toque de Write on Me, ésta canción hubiese sido perfecta para cerrar la edición estándar, perfecta canción de amor, tanto que me recuerda a "New Romantics" de Taylor Swift y es cuando te preguntas ¿Porqué está canción no integra la edición estándar del álbum?.

Puntos: 4/5.

12 No Way: Segunda y última balada de la edición de lujo de Estados Unidos, puede que sea la canción más honesta y personal del álbum, con una producción minimalista, podríamos analizarla como canción para una relación parental o como himno grupal en ciertos versos de la canción. Buena elección.

Puntos: 4/5.

13 Worth It (No Rap): Como parte de la edición de lujo internacional, la discográfica decide integrar el éxito de su anterior álbum pero ésta  vez sin la colaboración de Kid Ink, no aporta nada a éste nuevo álbum por lo que no la voy a puntuar.

14 Big Bad Wolf: Abrimos la edición de lujo japonesa con una canción electropop, dance con toques egipcios que hace está canción una joya desperciada como bonus track, la canción trata de estar como naufrago en una relación, es decir sin rumbo.

Puntos: 5/5

15 1000 Hands:  Para cerrar el álbum en todas sus ediciones tenemos a 'A Thousand Hands' una balada lenta en la que se siente la tristeza y la nostalgia desde que empieza hasta que termina, perfecta para cerrar el disco, es fácil destacarla como una de las más personales aunque no está escrita por ninguna de ellas.

Puntos: 5/5.

En definitiva 7/27 es un álbum sólido con un sonido tropical predominante, con altos y bajos pero aún así muchísimo mejor a su debut, el mismo marca una trayecto a lo que Dinah, Normani, Camila, Lauren y Ally van a conseguir próximamente, de los muchos álbumes lanzados en lo que va de año, podemos fácilmente hacer una lista de los que más autenticos se pueden escuchar y podemos integrar éste, aunque sólo tienen crédito como co-escritoras en una canción, no las detiene para lanzar buena música mientras ganan confianza y reconocimiento. Fifth Harmony es uno de los pocos grupos femeninos actuales que prometen mucho a futuro y se notan que no buscan decepcionar. ¡Enhorabuena! y ¡Nos vemos para el próximo álbum!.

Lo Mejor: The Life, Write on Me, All In My Head (Flex), Scared of Happy, Dope y Big Bad Wolf.

Puntaje total: 4/5.

Selena Gomez - Kill 'Em with Kindness

 
La actriz y cantante Selena Gomez, de 23 años vuelve con el cuarto y último sencillo del albúm más exitoso -hasta la fecha- de su carrera Revival. Tras el buen recibimiento de sus anteriores singles "Good For You (feat. A$AP Rocky)", "Same Old Love" y "Hands to Myself", decide junto a su discográfica poner en el mercado un último sencillo sólo por diversión, anunciando que es su letra favorita en el disco, cabe mencionar que su nombre figura entre los créditos de la composición lírica de la canción.

Una canción Pop-Dance con un sílbido pegadizo en el estribillo, la dulce voz de Selena Gomez plus un mensaje que denota que es muy sencillo ser malo y hacer daño, mientras que el verdadero reto de hoy en día es conservar la elegancia y ser amable.

El sencillo ya está circulando en las estaciones radiales del mundo y en las plataformas de streaming junto al álbum, pesé a que aún no tiene portada oficial, lyrics video o el video músical aún, la canción está teniendo un rendimiento comercial favorable escalando buenas pocisiones en el itunes mundial.

domingo, 22 de mayo de 2016

Ariana Grande - Dangerous Woman [Crítica canción por canción]



Con una corta carrera musical, Ariana Grande ha lanzado al mercado su tercer proyecto discográfico el cual tiene por nombre "Dangerous Woman" (Mujer Peligrosa) dejando de lado su faceta de cantante adolescente para consagrarse como cantante madura y digna del reconocimiento por su trabajo empleado. Luego de haber lanzado sus primeros proyectos musicales logrando el exito internacional con dichos álbumes -My Everything (Mi Todo) [2014] y Yours Truly (Realmente Tuya) [2013]- la ex estrella de Victorious llega para quedarse con un álbum que rebosa sensualidad, empoderamiento femenino, amor y desamor. ¿Logrará superar el éxito de su anterior álbum?, continúa leyendo.

1. Moonlight: Comenzamos con la canción que le daría nombre al álbum en un momento. Una dulce balada pop de amor que me recuerda mucho a Grease! o a sus inicios con Yours Truly, nada desperdiciable y muy acertada como introducción al mismo.

Puntos: 3.5/5.

2. Dangerous Woman: Rápidamente llegamos a la canción que le da nombre al disco, una canción R&B, que denota la sensualidad y madurez contenida en la interprete de 23 años, sin duda una de mis favoritas.

Puntos: 5/5.

3. Be Alright: Primer sencillo promocional, una canción Pop con suaves influencias Dance, la cantante expresa optimismo y seguridad en una relación, ¿Para que preocuparse si todo va a estar bien?, la canción es simple y tiene una producción minimalista con un pronunciado xilofono que le aporta originalidad.

Puntos: 3.5/5.

4. Into You:  Aquí el álbum toma interés y exige atención. Una canción electropop que explota en sexualidad y empoderamiento femenino, exponiendo así sus necesidades carnales y exigencias a un amante, jugando así el rol dominante de la relación. ¡Las chicas también tienen esas necesidades! ¡No al sexismo!, ésta misma ha sido seleccionada como segundo single oficial, una decisión totalmente acertada. Un hit con todo el nombre.

Puntos: 5/5.

5. Side to Side (feat. Nicki Minaj): Primera colaboración del disco con ritmo reggae con fuertes bases de pop, le da un toque tropical al álbum pero sin perder el concepto inicial, la voz de la rapera trinitense -Minaj- le da un toque súper necesario y excitante, Ariana ha demostrado que ser soprano con registro de sílbido no le impide interpretar bien cualquier canción en un género distinto al que tiene por zona de confort. Así nos gustan los discos.

Puntos: 4/5.
6. Let Me Love You (feat. Lil Wayne): Segunda colaboración y segundo sencillo promocional de 'DW', la diva vuelve con una canción R&B con colaboración de un rapero que bien podría ser descarte de My Everything, la cantante habla de haber roto con su ex recientemente y está soltera, no sabe que hacer pero tiene a alguien nuevo en el punto de mira y sólo quiere que el nuevo chico solo la ame, con un coro poco producido y repetivo, además un ritmo que nos deja un sabor a los 90's, no desentona pero tampoco aporta mucho.

Puntos: 2.5/5.

7. Greedy: Volvemos al foco del interés del álbum con lo que podría ser la mejor canción del álbum, una canción de amor divertida, muy pop de los 80's que le aporta elegancia a este proyecto, una de mis recomendaciones ya que ésta demanda ser escuchada con urgencia para ayer, pegadiza y con actitud, le viene a la diva como anillo al dedo.

Puntos: 5/5.

8. Leave Me Lonely (feat. Macy Gray): De vuelta al R&B con la tercera colaboración del disco, aportando oscuridad al unir la voz ronca característica de Macy Gray con la melodiosa e intensa voz aguda de Ariana, una verdadera joya, la canción se basa en una relación peligrosa donde la protagonista sabe que el chico no es bueno para el y que sí el no está dispuesto a amarla pues que se vaya y no vuelva más.

Puntos: 5/5.

9. Everyday (feat. Future): Cuarta y última colaboración del disco, establece un ritmo R&B y electropop predominante, pegadiza, sexual y con un rap que no desentona para nada. Un poco sucia pero denota altamente que la cantante se aleja de su pasado con canciones que solo relataban un amor de cuento de hadas y rupturas o engaños terribles, la madurez no sólo se ve a nivel lírico o ritmico, sino que mayormente al interpretativo. ¡Enhorabuena!.

Puntos: 4.5/5.


10. Sometimes: Llegamos con una balada pop con una guitarra acústica marcada y aunque la canción peca mucho de parecerse a su trabajo en Yours Truly aunque a estas alturas del album representa un respiro necesario. La pista abarca el terreno de Jason Mraz, demostrando la versatilidad como cantante que tiene Ariana Grande. Buena elección.

Puntos: 3.5/5

11. I Don't Care: Un mensaje corto pero poderoso que podría funcionar de interludio pero que deciden al final volverlo una balada sosa y totalmente olvidable, ella relata que tenía un montón de personas que le decían como vivir y quien ser pero ¿Cuál es el punto sí no puede ser ella misma? por lo que ya no le importa nada.

Puntos: 2.5/5

12. Bad Decisions: Malas decisiones algo que todos hacemos en algún punto de la vida pero éste no fue el caso al seleccionar esta canción para el disco. Un tema pop y divertido, vamos a subir las energías luego del respiro, aquí la cantante vuelve a mostrarse sexy y madura, destacando el puente o bridge de la canción como la mejor parte de la misma. Chico ¿Nunca has visto a una princesa ser una perra mala?.

Puntos: 4/5.

13. Touch It: Volvemos con un electropop con toques R&B que tiene sabor a los 90's, sin duda otra joya del album y una de mis recomendaciones, la pista trata de una relación que se da un tiempo y como ella está insegura de lo que pasa y de como desea sucumbir a sus deseos carnales mientras que él está inseguro de las cosas que hace por no querer herir sus sentimientos, ella le dice que no tiene sentido y que ¿Por qué no se enamoran?.

Puntos: 5/5.

14. Knew Better / Forever Boy:  Decimocuarta canción del álbum, particularmente se divide en dos canciones que unidas por una buena producción hace una sola. Prescindamos de 'Knew Better' ya que es totalmente olvidable y descartable de todo el proyecto. Sin embargo, 'Forever Boy' es un caso contrario con esa melodía electropop y producción minimalista le da al disco el sonido característico que representa al disco, acertando totalmente, terminaría siendo mejor sí hubiesen colocado está solamente.

Puntos: 3/5.

15. Thinking 'Bout You: Llegamos al final de la edición de lujo y nos encanta que está sea la canción sea la que cierra el album, es la mejor de todo el tracklist sin duda alguna. Una canción uptempo R&B con grandes rasgos Pop, que nos deja el mejor sabor del tercer álbum de Ariana Grande. 

Puntos: 5/5.

16. Step On Up: Con está canción comenzamos la edición target y la edición de lujo exclusiva para Japón, este bonus track representa correctamente lo que es...  un bonus, está muy lejos de ser una canción a resaltar, la cual fácilmente puede ser de cualquier cantante pero no desentona rítmicamente aunque me da a entender que esta canción finalmente iba a ir integrada en el primer corte del album cuando iba a ser llamado 'Moonlight' por el sonido de las trompetas.

Puntos: 2.5/5.

17. Jason's Song (Gave It Away): Otro bonus track con trompetas aunque con un ritmo ligeramente directo al Jazz pero a diferencia del anterior éste tiene un sonido más agradable aunque podría encajar en cualquier banda sonora de algún musical de Broadway.

Puntos: 3.5/5.

18. Focus: Finalmente para terminar la edición japonesa y todo el álbum, integran 'Focus' canción que estaba destinada a ser el primer sencillo del álbum, que por ser exactamente igual al trabajo anterior de la artista, descartaron la canción y decidieron incluirla en una edición lujosa y disponible para Japón. Es una canción R&B con trompetas muy pegadiza qué resultó caer en el flop y con la caída de la misma la cantante decidió realizar el disco en cuestión, así que después de todo no fue tan malo que resultará tal cual.

Puntos: 2.5/5.

Ariana Grande ganó reconocimiento internacional con sus anteriores proyectos discográficos pero el tercer álbum ha sido el que la va a consagrar como artista, recomiendo mucho escuchar éste album si eres fan del pop, no te vas a decepcionar.

Lo mejor: Dangerous Woman, Into You, Greedy, Touch It y Thinking 'Bout You.

Puntaje del Disco: 4.5/5.

viernes, 11 de marzo de 2016

Crítica a Sabrina Carpenter "Smoke and Fire" y Ariana Grande "Dangerous Woman"


Empezamos con el single de la chica Disney de esta nueva era del canal, después del lanzamiento de su albúm debut "Eyes Wide Open" y el respectivo tour promocional es habitual en una estrella del canal creador de popstars centrarse en el siguiente proyecto musical y Sabrina Carpenter no es la excepción, "Smoke and Fire" nombre del lead single del que será su segundo disco es una canción pop con pequeñas influencias R&B y sintetizadores de finales de los 90's y comienzo de los 00's, muestra seguir el camino de canciones como "Your Love's Like" y "Two Young Hearts" del su anterior albúm diferenciandosé en la lírica ya que ésta es una canción de la ruptura de una relación, mientras relata como el fuego de un amor que se apagó y como se propagan las cenizas como chismes y secretos de lo ocurrido por toda la ciudad, como nadie deja de hablar de ello a sus espaldas. En mi opinión, si no se le hubiese añadido el coro al comienzo de la canción hubiese sido un trabajo más placentero pero se vuelve de esas canciones que después de escucharla varias veces terminas enganchado a ella.

Puntaje: 6.5/10


Después de la mala crítica que recibió "Focus" por la similitud con su propia canción "Problem", Ariana Grande se propuso llevar su tercer albúm hacia un lugar diferente y así sucedió con "Dangerous Woman" primer single del siguiente proyecto discográfico con el mismo nombre programado a salir el 20 de Mayo, DW es una canción Pop con grandes influencias de R&B, se puede catalogar como un himno del empoderamiento femenino y por su lírica sexual muestra un lado diferente de la actriz de Victorius dejando aún más en el pasado sus trabajos en el canal para niños y factoría competidora con Disney Channel, Nickelodeon.

Muchos de sus fans elogiaron lo arriesgado del tema, demás está decir que antes de sus 24 horas del lanzamiento, la canción es número 3 en itunes. En mi opinión, es una gran elección captando una vez más la atención de sus oyentes, merece ser escuchada, y esperemos que el video le haga justicia a la canción.

Puntuación: 9.5/10